陈九昂
有人以画笔描绘世界，有人以歌曲吟咏世界，还有人以诗歌赞美世界。
世界很大，大到用尽纸笔也无法将它写尽、说明;世界又很小，小到可以融入一方剪纸，独有一番属于自己的故事。
在江苏省江阴市山观高级中学，就有这么一群学生，他们用剪纸与刻刀创作出属于自己的斑斓故事。
用剪纸阐述青春
说起剪纸，脑海中立刻浮现出每逢过年，家家户户贴的窗花。它象征着人们对新年的美好期许，而这窗花便是来自于剪纸艺术。
据说，剪纸艺术早在北朝的时候便已经出现了，算起来，这项古老的中国民间艺术，距今已有一千五百年的历史。传统文化的拥护者通常都是长辈，江阴市山观高级中学剪纸社团，却有一批相当热血的“年轻粉丝”。
剪纸社成立于2016年，比起剪纸艺术的悠久历史，它的社员们都是高一高二的学生，在很多人看来，这么传统且考验手艺的剪纸艺术，正青春热血的同学们，真的懂吗？
传统与青春，手艺与技巧，虽然听起来冲突不少，但在社员们的爱好面前，却碰撞出了惊喜——剪纸艺术在社员们天马行空的创意下，焕发出新的光彩。
在创作时，有的社员用剪纸来记录生活，有的用剪纸剪出了自己钟爱的。版人物，他们传承剪纸文化，又在其中融入了对于青春的想象和思考，使作品依托于传统，却又进发出新的耀眼光芒。
校园里的亲民艺术未来可期
古籍《苏州府志》中记载：“嘉靖中制夹纱灯。以料纸刻成花竹禽鸟之状。随轻浓罩色，熔蜡涂染，用轻绡夹之，映曰则光明莹彻，芬菲翔舞，恍在轻烟之中，与真者莫辨。”自古以来，剪纸艺术就承载着中华民族的文化与人们对生活的美好期盼。
最初，正是被这份简单的美好所吸引，同学们才纷纷加入了剪纸社，而真正接触剪纸艺术后，对这项艺术的感受才逐渐深刻。社员们感受到了中华传统文化的魅力与精髓，也渐渐将自己视作中华文化的传承者，毫不吝啬地宣扬对这项文化瑰宝的热爱。
复杂的刀法，细密的镂空图案，让我们实在有理由相信，剪纸是一项精细，且门槛极高的艺术，一般人很难参与其中。可社团负责人告诉我们，剪纸来源于最朴实的中国民间老百姓和手艺人。称得上是一项非常“亲民”的艺术了。
事实上，剪纸并没有完全统一的标准和风格，更多的是根据手艺人的想法，随意创作便好。但其中，受文化地域的影响，也会有一些差别。比如，不同地方的剪纸中，融入了不同的地方特色一一北方的剪纸里民俗气息浓郁。透着北方入骨子里的率性简洁、粗犷淳朴;而南方则更注重线条，体现出丰富细腻、巧于装饰的细节。不过，不管是南方还是北方，有一点是共通的，“并没有什么规矩”，一切随心。
虽然是一项“随便”的艺术，但社员们创作起剪纸来，一点也不马虎。每周大家都会敲定一个固定的学习时间，一起讨论、分享。寒暑假的时候，大家还会集训集创，甚至走出校园，向社区与街道展示、交流他们的作品。
正是凭着这股认真劲儿，剪纸社在过去的四年里，经历了一系列的成长和蜕变。取得了不俗的成绩：2018年被列为江阴市非物质文化遗产保护项目和兼职传承示范点，能够享受市政府非遗项目专项补贴;截至目前，已参加了江阴市级以上的展示活动十多次;2019年10月，社员们在指导老师的带领下，参加了中國农民艺术节，在文化展演活动上，他们将土司楼的风光用剪纸的形式表现了出来，获得了大家的一致认可。
山观中学剪纸社，未来可期！
程思思剪纸社社员
在一次社团课上，老师教我们如何剪纸，只见他手里那张纸随着他的手势舞动，不一会儿展开，就是一张精美的剪纸了。我按照老师的方法雕刻，但总觉得缺少点什么，后来他告诉我：“你在剪纸前就要想着它剪出来是什么样子，剪的时候脑海里既要考虑全局，又不能忽略每一个细节。”我才明白，没有细节的积淀，是很难出成功的作品的。这以后，原本比较粗心的我，通过大半年的剪纸练习，不仅掌握了许多技巧，还让自己沉稳了不少。
王铭煊剪纸社社员
年前，我们和王老师在江阴图书馆举办了一次纸艺展览和借书送挂历的活动。那时很多人都来观赏，并且对我们制作的剪纸挂历大加赞赏。他们太过热情，以至于在活动一开始挂历就都被送出去了，但仍满足不了大家的需求，最后我们拿出平曰剪好的单张剪纸，依然很快被“洗劫一空”。我们还为在场的人们展示剪纸技法，老师在后方教小朋友们剪小巧可爱的“囍”字，我们社员就在前方剪精美的窗花。围观的几个大人带着孩子围上来学习，并一直夸我们手巧。那一刻，心里满满都是骄傲和自豪！
王丽剪纸社社员
高二的假期，我用了将近十个晚上，创作了Q版的金陵十二钗人物剪纸。作品出来后，受到江阴日报社的关注，作品还上了“最江阴”官方平台和《江阴日报》，让我过了一把明星癮。
桂芊芊剪纸社社员
寒假集训旧寸。老师布置了新图案“富贵吉祥乌”，看着流畅的笔线，优美的弧度，我心里打起了退堂鼓。可是，自己又实在很喜欢剪纸，于是还是拿起刻刀，仔细摸索，小心地创作起来。其实剪纸是需要沉下心来，仔仔细细打磨的，过程中也会有很困顿的时候，每当这个时候，我都会停下来，与社团里的好友互动，讨论雕刻线条的走位技法，也会互相调侃我的不流畅，她的很糟糕，总之很欢乐。
翟雨涵剪纸社社员
有一次，我们跟王老师去华西村展览会，会上展出了很多非常优秀的中国民间艺术作品，也包括我们的剪纸作品。来到会场，浓郁的民间艺术氛围，让我感觉像是穿越到了古代市集。在剪纸区，王老师向观众展示他的剪纸技巧，一张平平无奇的纸张，在他手中翻转几下，再展开，便成了一件精细好看的稀罕物。随后，我们也亦步亦趋地跟着王老师现场展示创作剪纸，虽然学艺尚不精，但看着观众投来的关注目光，我还是觉得非常骄傲的。
季乐怡剪纸社社员
我第一次看到王老师拿着刻刀，在纸上像画画一样流畅地刻纸的时候，心里想剪纸还是挺简单轻巧的啊。可当我握住刻刀，准备刻纸时，突然觉得手根本不听使唤，一不小心就把不该刻断的地方刻断了，还差点划到手指，结果是最后的成品看上去“满目疮痍”。王老师看到碰了壁的我，告诉我剪纸需要心平气和慢慢来，多练习，不仅是技术的锻炼，更是心境的养成。我才知道，原来剪纸的学问比想象的深。
怎样将灵魂注入一盏灯
少女南狮头戴花
元宵日，花灯节，鱼龙舞一夜不停歇。走进温秋雯的工作室，纸雕满屋，桌子上摆满了制作花灯的原材料：彩纸、灯泡、竹蔑……只见她双手灵活地翻动，不多时就扎出大体骨架来，这是最关键的部分，也是花灯的灵魂。
然后她用细绳固定连接处，用白纸将灯身糊上，再在上面覆以淡粉、淡绿等颜色的彩纸，这是狮子的毛发;以手鞠的方式缠绕彩纸条，这是狮子的鼻子;用少女心的布料做眼睛，再用反光绸缎做眉毛，水仙花装饰狮头，后脑勺有个小门，里面装上白炽灯。
一切准备就绪，通电验收。
鬃毛蓬蓬松，样子真威风，张嘴一声吼，百兽全发抖。活了，这是“少女南狮”，出自纸雕设计师温秋雯之手。
一路与纸相伴
温秋雯毕业于广州华南师范大学油画系，在校时，对于创作的表达方式，老师给了很大的自由发挥空间，允许同学们做不同类型的创作，而温秋雯发现，最容易表达她内心所想的是用“纸”做场景。
毕业后，温秋雯又兼任设计师和摄影美术指导。在帮客户搭建布景的过程中，进一步接触到了纸材料。出于兴趣，她开始尝试自己设计和制作拍摄道具。随着制作道具的手艺日益成熟。温秋雯决定以纸艺为主要素材尝试艺术创作。
但是纸扎骨架非常容易变形，温秋雯尝试寻找其他材料，直到接触到花灯，是用铁丝扎的骨架，非常扎实。为了精进技艺，她学习花灯的制作：扎架、扪绸布、着色……每个步骤温秋雯都严谨认真地学习。她说：“骨架是扎灯的关键。精致的骨架能够赋予花灯灵魂与美感。”
一番悉心钻研后，温秋雯开始了她的非遗鱼灯改造项目，第一件改造的试验品就是“少女南狮”。
不忘初心，方得始终
每年元宵节，花灯会上，各式各样的花灯总能撩花看客们的眼。可花灯虽多，看来看去款式基本雷同，很容易就审美疲劳。
温秋雯说，自己作为纸雕设计师，并不喜欢刻板和雷同。她没有上过任何纸雕课，因为纸雕设计不同于普通爱好者的手工制作。爱好者想要学会做一朵花，可以去上课学习，模仿老師的手艺。但是纸雕设计师的作品，本身就是从无到有，压根没有模板可以借鉴。所以，她都是通过看电影或者阅读美术书籍，获得创作灵感和经验，当然，从别人的优秀纸雕作品中，也能受到启发，多看人家的作品，还可以避免自己的创作和他人产生雷同和重复。
作为纸雕设计师，温秋雯有着对艺术的执着，但同时，商业运营也会给她带来一些烦恼。
在她的工作室里，躺着很多半成品。因为不乏有甲方出于商业考虑，提出各种修改意见，每当这时，温秋雯都会很纠结，需要在商业和艺术创作上做出取舍，“既不能完全遮盖传统的形状构成，还要在这个基础上表达自己的美学和新的想法，以及不断地找到新的技术来配合自己的想象”。心底的艺术执念时常让她不愿妥协，最后只能不欢而散。躺在她工作室里的那些半成品，便是不欢而散的证据。
工业化的背景下。传统手艺人的职业道路更显崎岖，但是温秋雯从未想过放弃。纸雕设计师是她最喜欢的工作。同时也是她表达自我的方式。她希望更多的年轻人能感受到传统手艺的魅力，沉淀自我，把这种有温度的手艺传承下去。
玩转最难的线头
被一颗小原石打动了
在全职做手工之前，郑萍萍与大多数人一样，过着朝九晚五的上班族生活。回想起那段时光，她坦承自己曾一度很焦虑。情绪的纷乱，让她总是不自觉地怀念起大三时参与策划的那场手工展。
她提前一天抵达会场，整理个人作者邮寄来的手工作品。上千件作品，数量庞大，加之都是手工制品，必须小心呵护，光是放置到每个展览架上，就很费时。郑萍萍用了整整八个小时，才将所有作品陈列在了指定区域，那一天，她的微信步数刷新了历史记录。
即便如此.郑萍萍形容自己是“痛并快乐着”。整个过程很辛苦，但她也在享受着手工艺品赠与自己的一份美好。
在陈列时，有一件作品让她至今印象深刻。这件作品以花草为基础，围绕水晶石头展开创作——一颗普通的原石，在打磨出光泽后，再用鲜艳的花草点缀，瞬间，就被赋予了强大的生命力。
或是被手作达人的工匠精神所感染，抑或是被这块不甘平凡，努力绽放生命的小原石所感动。回想那一刻，郑萍萍的心底隐生出一个想法——我为什么不能成为一名手工达人，让更多人喜欢上手作呢？
不久后，郑萍萍选择了辞职，回到家专心做手工，并且以新媒体的方式，当上了手工博主。如她所愿，从此可以向更多人传递手作的美好。
手工品里的幸福感
郑萍萍在介绍自己的工作时，总是反复强调“保持耐心”的重要性。
事实上，手作不只是编制物品，而将作品发布到网上，也不仅仅是拍拍视频而已。每一个步骤都需要精心设计。且环环相扣。
她通常会先确定本期视频的录制主题，然后根据预期的构想手绘小样，完成初稿。接着，她会进行基础制作预演，以免拍视频时素材不够，或是产生不必要的多余环节。当完成以上步骤后，她才会进行等比编织物的花样设计。用她的话来说：“这是个烧脑的环节。既要考虑创新与美观度，还要计算用线。”
手作能赚大钱吗？郑萍萍觉得。“发自内心的爱好不该与金钱划上等号”，金钱并不是手作带给她快乐的原因。一方面，客人心满意足地购买她的作品，会给她带来合适的收入，足以支撑她继续做一名手作达人;另一方面。则是一种对于她来说更纯粹的感受——手工品给与她的幸福感。向灿烂而生的人
“我最喜欢麇鹿手编包了，从设计到制作，其实只花了三天，但每一个小细节，都是我反复修改才敲定的。比如鹿角的长度，反复制作，才选择了一个比较漂亮的长宽比例。”当许多女孩花高价钱去购买大牌包包时，郑萍萍的“眼睛”却盯上了麋鹿，她以此为原型，编织了一个独一无二的手工包。虽然比不上奢侈品牌的名气，但在她心里，花时间和心思创作手作包更显珍贵。
不以价格论喜好，郑萍萍对手作的喜欢很纯粹，并且以此向大家传递着心里的美好。
前不久，郑萍萍参与了由微博美学发起的#送樱花给武汉#的活动。她根据一张西溪樱花的照片，编织了一束樱花送给武汉，为武汉人民祈福和加油。受疫情影响，很多人无法去赏花。她希望通过自己的手作，弥补大家的遗憾。
纯粹地热爱手作，并以此编制生活的美好。她是郑萍萍，一个向灿烂而生的手作达人。
喜欢手工的你未来有可能成为……
1装修木工
装修木工这个职业，听起来似乎是个体力活。从前的他们，不必过多学习文化知识，只需要找个师傅，拜师学手艺，时间一长，自然也就会了。但如今，这个行业里出现了很多年轻的身影，他们通过自己的努力考上设计系，经过系统的学习，培养审美、锻炼技艺，最终成为一名合格的装修木工。吊顶、隔墙、包门套、安装木龙骨、设计背景墙，从进场开始，装修木工就得忙活起来。当然，还有一些手艺纯熟的装修木工，会负责房屋的整装，从衣柜到榻榻米，从储物柜到小桌子，装修木工都能做到。随着市场的成熟，有些装修木工还开起了直播，线上展示自己的本领，这也让更多的人，爱上木工这门手艺。
2.首饰设计师.
提起“首饰”两个字.多半得和珠宝扯上关系。这么一联想，自然会有很多人问，首饰设计师是不是特有钱啊？这个还真不一定。首饰设计师虽然会和大量价值不菲的原石打交道。但这些原石，绝大多数只是经设计师之手，在制作结束之后就被买家买走，真的跟设计师一毛钱关系也没有。不过，首饰设计师虽然不一定有钱，但多半有趣。首饰不仅是一件商品，還是顾客的情感寄托，具有纪念意义。设计师要负责将首饰做得别出新意，将这段感情化为美好的形态，永远存在。好的首饰能够承载一段珍贵的回忆，每每拿出来，都能重温当时的心境，这也是首饰设计师工作的价值所在。
3.婚纱定制商
批量生产的婚纱千篇一律，越来越多的新娘开始选择定制婚纱。婚纱定制商们会根据顾客的个人形象气质、身材比例、审美喜好、价格预算等因素，为她们量身定制一款独一无二的婚纱。从设计到试胚、立裁、手工，婚纱定制当中的每一个细节都需要婚纱定制商们进行严格把控。但与婚纱设计师不同的是，除了采购材料、设计绘图、与顾客沟通，婚纱定制商们还要负责前期宣传，后期保养，并不定时地对顾客进行回访。婚纱定制商必须对婚纱设计本身保持热情，并有一套自己的品牌理念、宣传策略和管理系统，只有这样才能让自己的生意越做越大、越来越好。
4.手工材料供应商
成品虽好，但总是差点心意，因此，各种手工DIY作品成了许多小女生、宝妈的心头爱。手艺不精的动手做个节日贺卡，动手能力强的两三天就能完成一个毛绒玩偶，手工材料供应商们自然也会及时抓住商机，将各种手工材料打包售卖，并附上手工说明书，手把手教大家如何做手工。更有甚者，在网络上当起了手工博主，每拍摄一期视频，就附送上购买链接，利用粉丝效应，带动自己店铺的销量。千万别小瞧了这些小玩意，玻璃珠子、彩线、卡纸、棉花……定价便宜的才几毛钱，但只要打包一卖，随随便便就得好几十块，但又让人忍不住想买。手工材料供应商要想在众多竞争者里出彩，保证货品质量当然重要，但更重要的，还是营销推广。
5.手工陶艺师
不管你是普通手艺人还是高级设计师。只要你的作品与陶艺有关。都离不开和泥巴打交道。准备材料、研磨、练泥、拉坯、修饰，到最后的烧制（基本上需要三天三夜），每一个环节都需要你亲自参与。有手工陶艺师的地方，少不了泥迹斑斑的围裙。忙活一场之后，轻则满手是泥，重则全身弄脏，怪不得业内人士都说，要当手工陶艺师，首先得不怕累不怕脏。不过辛苦的付出总能得到回报，手工陶艺价格不菲，好的成品价格成千上万，甚至远销国外，随着人们欣赏水平不断增强，陶艺市场也会越来越成熟，手工陶艺师的社会地位自然也将不断提高。
6.纸雕手艺人
小时候把作业本拿来叠青蛙，常被大人说成“不千正事”“没有头脑”，直到长大以后了解了纸雕，才终于可以回怼爸妈：“你看，一张纸也可以搞出很多花样。”纸雕的制作很精细，要求制作者熟练地运用切、剪、折、卷、疊、粘等手法。从惟妙惟肖的小狗，到端庄大气的庭院，可以说，只有你想不到的，没有纸雕手艺人做不到的，雕出万千世界可一点都不夸张。但纸张脆弱，稍不留意便会划破，眼看就要完成的作品没想到竟功亏一篑，只得重新来过。所以说，纸雕手艺人不仅要有足够的耐心，还要具备强大的抗挫折能力，经过无数次的失败，才能换来一件成功的作品。这可不容易啊！
