摘要：中小学艺术教育活动是学校艺术教育的重要组成部分，是校园文化建设的重要载体，是实施素质教育的重要途径，对于丰富中小学生的精神文化生活，提高中小学生的艺术修养和审美素质，培养创新精神和实践能力，促进德智体美全面发展，具有重要作用。针对高中学生，更应采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，培养学生的音乐实践能力，提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。
关键词：音乐实践；能力；培养；音乐素养
音乐实践在高中音乐教学中，是不可缺少的一部分，通过音乐实践不仅可以提高学生的学习兴趣、培养学生的创造性思维，让学生在实践中获得经验，更重要的学生通过音乐实践可以更好地提高学生的审美能力和音乐素养。
一、 有效利用音乐课堂，培养学生的音乐感受力，养成音乐实践的习惯。
普通高中音乐课程与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接，是高中阶段美育的重要途径，是面向全体学生的必修课程。在普通高中音乐课程中，通过鉴赏与表现音乐及其他艺术形式的审美活动，使学生充分体验音乐的美和蕴涵其中的丰富情感为音乐所表现的真善美境界所吸引、所陶醉，进而产生强烈的情绪反应和情感体验。丰富多样的音乐实践活动，有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。
普通高中音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程，因此，在所有音乐教学活动中，都应激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识和合作精神。
（一） 激发学生的学习兴趣，培养学生的实践意识
高中音乐课程标准指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、感受音乐、用音乐美化和丰富人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，根据高中学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。”著名的音乐家卡巴列夫斯基曾说过：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件，培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。”因此，培养学生的兴趣爱好，首要任务就是让学生对音乐本体产生体验，产生兴趣。
《音乐与人生》是音乐鉴赏的第一節课，也是高中音乐课的开始。本课涉及的主要内容是音乐要素的基本内容及其艺术作用，音乐要素构成了感知和表述音乐作品的音乐语言，其中节奏常被比喻成音乐的骨骼，也是最容易让学生实践并产生兴趣的突破点。在节奏练习中包含了各种不同节奏型的组合、不同节拍的强弱变化、速度变化，教师可以根据学生的能力控制实践的难易程度，让学生选择喜欢的方式如：书、笔、桌椅、打响指、跺脚、拍腿、拍肩等来参与音乐实践，学生不仅得到了音乐体验，更重要的是一改原来的接受式学习、被动模仿式学习的模式，让学生主动参与实践，培养了学生的参与意识，为今后的音乐实践活动打下坚实的基础。《非洲歌舞音乐》的教学中，让学生进行非洲节奏的实践，让学生通过表现不带重音和带重音的节奏，感受重音变换带来的不同音乐风格，通过不同重音组合的小组合作，体验节奏的层次变化和乐趣，这样不但让学生认识到准确识谱的重要性，更重要的在音乐实践中获得了知识。
（二） 以学生的发展为中心，合理选择音乐实践的形式
丰富多样的音乐实践活动，有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。无论采取怎样的音乐实践形式都应以学生的发展为中心。音乐实践的内容和形式是多样的，但对于不同的形式、活动、作品，选择恰当的实践方法，能使教学活动事半功倍。
歌唱模块是音乐课程中实践性很强的学习内容，也是培养学生音乐表现力和审美能力的有效途径。在教学中除了要让学生通过歌唱的实践形式掌握基本的演唱技能之外，还可以通过举办小型音乐会的形式，通过合唱、重唱、独唱的表演增加学生的实践经验，让学生倾听各声部的声音保持声部间的和谐与均衡，理解作品的创作意图，自信地、有表情地表现音乐；也可以组织学生进行采风活动，学唱优秀的民间歌曲。《同一首歌》是歌唱模块中第二单元的内容，也是同学们都比较喜欢的一首歌，在学习过程中，让学生根据自己的能力自由组合分工，领唱、指挥、乐器演奏、合唱队员学生们表演的不亦乐乎，教师在这时给予适当的指导，不但会让学生的实践经验不断提升，而且真正发挥了学生的主体作用，让他们通过自身的实践来学习。
（三）创造良好的实践氛围，鼓励学生进行音乐创作。
普通高中音乐课程中的音乐创作，目的在于进一步开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情境，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，并进行音乐创作的初步尝试。而音乐的创作实践不仅限于创作模块中，也不仅限于首度创作也包括二度创作。创造是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。例如，在音乐鉴赏教学中可以利用具有特色的主干音、节奏，创作短小的音乐作品，也可以进行即兴表演、即兴改编活动，进行课程相关资料的收集等；在歌唱教学中可以让学生尝试写二部合唱旋律从中掌握和声的特点；在舞蹈教学中，让学生即兴创编舞蹈动作等音乐实践活动不仅给学生带来了审美体验，更重要的是培养了学生创造性思维。
二、 开展丰富多彩的艺术活动，让学生在音乐实践中收获成功
音乐课堂上的实践活动只是音乐活动的基础，通过音乐实践使学生得到审美体验，在真善美的音乐世界里受到高尚情操的陶冶，使学生掌握音乐的基本知识和技能。学校还应根据实际情况为学生搭建更好的音乐实践平台，开展丰富多彩的课外活动满足学生的需求，特别是要给那些具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生更好的发展个性空间。
2014年《教育部关于推进学校艺术教育的若干意见》中明确指出：要进一步办好大中小学生艺术展演活动和高雅艺术进校园活动，抓好中华优秀传统文化艺术传承学校与基地的建设工作。鼓励学校开展小型分散、灵活多样的学生艺术活动，因地制宜建立学生艺术社团和兴趣小组，定期举办艺术节，让每个学生都能根据自身兴趣爱好自愿选择参加，并形成本地、本校学生艺术活动的特色和传统。中小学校要深入推进体育艺术“2+1”项目，以班级为基础，开展合唱、校园集体舞等活动，努力实现学生在校期间能够参加至少一项艺术活动，培养一两项艺术爱好。组织学生赴外地参加艺术活动应当征得其监护人同意，并由学校统一为学生购买人身意外伤害保险。这项意见的出台无疑对学生的音乐实践活动提供了更有力的保证，也为学生的音乐实践提供了广泛的选择空间，有利于更好地培养高中生的音乐实践能力，增强学生音乐表现的自信心。
培养高中生的音乐实践能力不仅可以提高学生的音乐素养，而且是学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。让学生在音乐实践中发现问题、分析问题、解决问题，真正体现了在做中学，让实践成为一种习惯，增强他们的自信心和表现力。
参考文献：
[1] 杨秋仪.音乐教学应“从学生出发”.
[2] 《普通高中音乐课程标准》
[3] 罗琦.中小学音乐实践活动课程化的探索.
作者简介：李胜杰，江苏省张家港市，张家港高级中学。endprint
